A la venta ¡DOS! . El nuevo disco de Green Day !

A la venta ¡DOS! . El nuevo disco de Green Day !

¡DOS! El nuevo disco de Green Day

Después de dos largos meses de espera, desde la salida de ¡Uno!, el segundo disco de la trilogía está oficialmente a la venta. En varias entrevista, ¡Dos! ha sido catalogado como "el segundo disco de Foxboro Hot Tubs"; esto se debe a su sonido más vintage, y canciones más garage rock, con letras en las que abundan temas sexuales y alcoholismo. También ha sido definido como el disco más fiestero de la trilogía, siendo ¡Uno! el calentamiento a la fiesta y ¡Tré! la resaca, el día siguiente a la misma. 

Hace poco más de un mes, tuvimos el primer adelanto oficial del disco, y fue el sencillo de Stray Heart, del que hace una semana tenemos su vídeo oficial. Ahora cada uno podrá escuchar el disco en su totalidad, y realmente verificar si es la fiesta o no.

Rolling Stone dijo esto sobre el álbum, al mismo tiempo de ofrecernos un stream del disco entero:

"En ¡Dos!, la segunda entrega en su trilogía de álbumes en curso, la banda sirve un corto pero dulce disco de 13 canciones que rockean duro y rápido. El primer número, "See You Tonight", cuenta con Billie Joe solo, cantando sobre suaves rasgueos de guitarra y dura apróximadamente un minuto. "Fuck Time" patea las cosas al próximo nivel, desempacando riffs de guitarra sobre una contudente batería, y desde ahí, Green Day nunca se vuelve atrás, llenando el disco completamente con gruñidos de garage-rock ("Makeout Party"), pop-punk vintage ("Ashley") y ganchos chiclosos (el sencillo "Stray Heart"). Puede que ¡Dos! sea más rápido, pero las canciones se te quedarán en la cabeza por un largo rato."

Green Day tocará en el BBK festival en España en 2013 !!!!

Green Day tocará en el BBK festival en España en 2013 !!!!

Sumándose a la ya anunciada actuación de Depeche Mode, Green Day confirma su presencia como cabeza de cartel en el Bilbao BBK Live 2013, donde actuará en fecha exclusiva este verano.

Liderada por el carismático Billie Joe Armstrong, la banda estadounidense de punk rock Green Day se encuentra inmersa en el lanzamiento de nada menos que una trilogía de discos, ‘¡Uno!’, ‘¡Dos!’ y ‘¡Tré!’, de la que ya conocemos la primera parte. La banda de Berkeley ha vuelto a trabajar con Rob Cavallo, productor de ‘Dookie’ (1994)- del que se vendieron veintiséis millones de copias- ‘Insomniac’ (1995) y ‘Nimrod’ (1997).  

Fue una de las bandas surgidas en el club 924 Gilman Street, de California. Aunque su trabajo no suponía una innovación, si acercaron el punk de finales de los 70 a una generación más joven, personalizando ese sonido y haciéndolo sonar fresco. Así, con ‘Dookie’, su tercer álbum, abrieron el camino a toda una explosión de bandas punk en Estados Unidos.

 

Mientras muchas de esas bandas desaparecían diez años después, Green Day volvía a lo más alto de las listas de ventas con ‘American Idiot’ (2004), una ópera punk política, multiplatino, ganadora de un premio Grammy y de la que hoy día continúan haciéndose representaciones en todo el mundo.

 

Acallando así los rumores de una disolución, los miembros de la banda pudieron dedicarse a proyectos personales como la grabación de una versión de ‘Working class hero’, de John Lennon, para su inclusión en un disco de apoyo a la población de Darfur. Posteriormente publicaron ’21st Century breakdown’ (2009), una nueva ópera rock y su último disco de estudio hasta la llegada de la trilogía ‘‘¡Uno!’, ‘¡Dos!’ y ‘¡Tré!’ (2012).

Bono oferta a la venta a partir de hoy

Desde hoy se encuentra disponible a la venta un bono oferta que dará acceso a las 3 jornadas del festival y a la zona de acampada (hasta agotar aforo) por 85€ + gastos de distribución (6€). La oferta estará vigente hasta el próximo 11 de diciembre incluido.

Descuento de 15 € sobre los primeros 500 bonos (sólo se podrá comprar un bono por tarjeta) comprando con la tarjeta Kutxabank Gazte a través de cajeros multiservicio BBK, www.bbk.es o en el 944 310 310 Puntos de venta (fuera de Euskadi): Red Ticketmaster, www.ltinews.net, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas HalcónViajes

BILBAO BBK LIVE 2013

Jueves 11, viernes 12 y sábado 13 de julio

Kobetamendi, Bilbao

Lo nuevo de soundgarden despues de 15 años !! (VideoClip oficial)

Lo nuevo de soundgarden despues de 15 años !! (VideoClip oficial)

Es uno de los regresos musicales más esperados del rock. Soundgarden, la mítica banda de Seattle de los 90 que, junto a Nirvana, asentó las bases del movimiento grunge, llevaba más de quince años sin grabar nuevas composiciones.

Ya en 2010 habían sorprendido a sus numerosos fans con la noticia de su vuelta a la música. Desde entonces, habían editado una retrospectiva (Telephantasm) y un disco en directo (Live on I-5), pero no habían publicado temas inéditos.

El próximo 13 de noviembre será cuando vea la luz su primer álbum de estudio desde hace tres lustros: King Animal.

Sin embargo, no hay que esperar hasta entonces para poder escuchar y ver un adelanto de los estadounidenses.

20minutos.es te ofrece ya, en primicia, el primer videoclip que ha lanzado la banda. Se trata del correspondiente al temaKing Animal (en el vídeo, en el inicio de la noticia).

En la cuna del grunge

King Animal, el sexto disco de larga duración de Soundgarden, ha sido coproducido por los de Seattle así como por Adam Kasper(Foo Fighters, Nirvana, Pearl Jam), en los conocidos Studio X de su ciudad.

Con dos premios Grammy en su haber, siete nominaciones y más de 21 millones de discos vendidos en todo el mundo, la banda formada por Chris Cornell, Matt Cameron, Kim Thayil y Ben Shepard está considerada una de las formaciones más influyentes de los 90.

La banda australiana INXS anuncia su retirada.

La banda australiana INXS anuncia su retirada.

La banda australiana de rock INXS ha anunciado su retirada durante un concierto en Perth, tras una carrera de 35 años y una docena de álbumes con más de 30 millones de copias vendidas, según la prensa local.

El batería John Farriss hizo el anuncio durante la última actuación que INXS realizaba como teloneros de la gira australiana del grupo norteamericano Matchbox 20.

Cuando habían transcurrido dos tercios de su espectáculo, Farriss tomó el micrófono para revelar al público que aquel sería probablemente el último concierto del grupo, según el portal Perth Now.

"Estoy muy emocionado", dijo Farriss antes de que la banda, formada en Sidney en 1977, abordara el tramo final de su concierto interpretando canciones como Need You Tonight,Mystify o Never Tear Us Apart, de su exitoso álbum Kick, del que se cumplen 25 años.

El cantante de Matchbox 20, Rob Thomas, acompañó a INXS durante la última canción de su actuación, Don't Change,mientras que la banda australiana regresó al escenario al final del concierto del grupo estadounidense.

"Echaré de menos a los @inxs", declaró más tarde Thomas a través de su cuenta en Twitter.

La retirada de INXS fue anunciada once días antes del decimoquinto aniversario de la muerte de su cantante original, Michael Hutchence, que se quitó la vida en un hotel de Sidney en 1997.

Tras la muerte de Hutchence, INXS no pudo recuperar la popularidad lograda durante las décadas de 1980 y 1990, a pesar de reaparecer en algunas actuaciones acompañado de cantantes como Jimmy Barnes, Terence Trent D'Arby y Jon Stevens.

En 2005, el grupo eligió como vocalista al canadiense J.D. Fortune tras coincidir en un programa de televisión hasta que en septiembre de 2011 contrataron al que ha sido su último cantante, el norirlandés Ciaran Gribbin.

Universal Music sacó en septiembre una reedición de Kick, el trabajo más exitoso de los australianos, con 14 millones de copias, cuyo lanzamiento en octubre de 1987 les afianzó como una de las bandas más reconocidas a nivel mundial gracias a éxitos como New Sensation, Never Tear Us Apart y, sobre todo, el número 1 Need You Tonight.

Gangman Style se convierte en doble platino en los EE.UU

Gangman Style se convierte en doble platino en los EE.UU

El exitoso tema Gangnam style, del rapero surcoreano Psy, se ha convertido en doble platino en Estados Unidos con más de dos millones de ventas digitales, informó en Seúl la agencia del cantante, YG Entertainment.

esde que se publicó en julio, el single digital ha sido adquirido en ese país en más de 2 millones de ocasiones, lo que le ha valido el certificado de laAsociación de la Industria de Grabación de América (RIAA), según una fuente de YG citada por la agencia local Yonhap.

Psy, que efectúa este mes una gira con su famoso "baile del caballo" por EE UU y Europa, tiene previsto actuar el domingo, en la gala de los premios europeos MTV que se celebrará en Fráncfort.Luego viajará a Los Angeles para participar, el día 18, en la de los premios American Music, antes de acudir al programa del popular presentador Jay Leno en la NBC el día 22.

La "fiebre" Gangnam Style ha lanzado al estrellato mundial a Psy, un rapero que, con 34 años y seis discos publicados, ha logrado el hito de firmar el videoclip más popular en la historia de YouTube, con más de 4,9 millones de personas que han dado al botón "me gusta".

El clip también se ha convertido en el segundo más visto en este portal de vídeos, con más de 680 millones de visionados, solo por detrás del Baby de Justin Bieber.

Mitch Lucker de Suicide Silence fallece.

Mitch Lucker de Suicide Silence fallece.

“Los muertos viven”, escribió el miércoles 31 de octubre Mitch Lucker en Internet y, junto a esas palabras, subió una foto suya con la cara maquillada de calavera. El joven cantante (28 años) de la banda estadounidense de metal extremo Suicide Silence se disponía a celebrar la noche de Halloween. Pocas horas después sufriría un accidente de motocicleta en Huntington Beach, California. No pudo sobrevivir a las heridas. Al amanecer del 1 de noviembre los médicos del hospital al que había sido trasladado certificaban la muerte de un cantante prometedor, cuyo cuerpo –tatuado hasta el cuello- y sus bramidos guturales contrastaban con una extraña candidez en la mirada. Deja una novia y una hija de cinco años de edad.

 “Vive rápido, muere joven y deja un cadáver bonito”, la máxima del filme ‘Llamad a cualquier puerta’ de Nicholas Ray, se aplica punto por punto al caso de Mitchell Adam Lucker (Riverside, California, 20 de octubre de 1984). Apasionado de la velocidad, a primeros de octubre llegó a afirmar en su cuenta de Twitter: “Prefiero morir a 150 por hora que llevar una vida llena de sucias mentiras”.

Tras de sí deja Lucker también tres discos con Suicide Silence: ‘The cleansing’ (2007), ‘No time to bleed’ (2009) y ‘The black crown’ (2011), todos ellos en la discográfica Century Media.

Formada en 2002, la banda Suicide Silence practica un subgénero del metal muy arraigado en California denominado ‘deathcore’ (una mezcla de la crudeza monolítica del ‘death metal’ y los alardes técnicos –interrupciones, cambios de ritmo e interludios melódicos- tomados de variantes como el ‘metalcore’ y el ‘mathcore’). Como influencia citaban a grupos de un espectro mayor: Sepultura, Deftones, Slipknot y Meshuggah, entre otros.

Suicide Silence, además de firmar uno de los mejores debuts en términos comerciales para Century Media, ya habían conseguido la masa crítica de fans que permiten que un grupo dé el gran salto a las superventas, algo más que probable con el inminente nuevo álbum, ya en preparación: “Estamos empezando, somos una banda joven. Con seguridad nos aguarda un gran futuro”, declaró en 2011 Lucker en una entrevista para ‘Magnifier’, la publicación musical de Google, tras el lanzamiento de ‘The black crown’.

El pasado verano compartieron cartel en el Mayhem Festival, uno de los más reputados del género, junto a clásicos del metal como Machine Head y Trivium. Una de las obsesiones de Lucker era conseguir que sus canciones fueran reconocibles en 10 segundos. Que la gente supiera que se trataba de Suicide Silence. Objetivo cumplido.

Subastan cartas de Mick Jagger a su novia (1969)

Subastan cartas de Mick Jagger a su novia (1969)

Para muchos Mick Jagger era en 1969 un provocador violento que tomaba drogas y llevaba una vida hedonista y rebelde. Pero unas cartas de amor secretas que acaban de ver la luz perfilan a una estrella del rock completamente diferente: un artista soñador, sensible, articulado y con gran conciencia de su propia figura. Esta vertiente emerge en una serie de misivas que envió desde Australia a Marsha Hunt, su entonces amante, madre de su primera hija y la mujer que inspiró su polémica canción Brown sugar. Escritas durante uno de los períodos más tumultuosos de la vida de Jagger, la correspondencia muestra a un hombre que pasa su tiempo libre leyendo los diarios de Nijinsky, los poemas de Emily Dickinson y divirtiéndose con Christopher Isherwood. Hunt, que fue una figura destacada del Swinging London (además de ser uno de sus pocos rostros negros, participó en el montaje original del West End del musical Hair y protagonizó un famoso desnudo en Vogue), reconoce que hoy está en la ruina. Por eso decidió vender su correspondencia. “Los que creen que tengo dinero no saben nada de mí", lamenta. "Vinieron unos amigos a verme y en mi casa no había siquiera luz. No pude pagar la factura. Uno me dijo: ‘Seguramente tendrás algo que podrías vender”. De ahí surgió la idea de las cartas del verano de 1969, que estuvieron guardadas durante décadas en una caja de seguridad. Ahora Hunt espera que el comprador “reconozca que son un pedazo de historia”, y agrega: “Las cartas hablan por Mick en un momento increíble de nuestras vidas. El verano de 1969 fue el final de toda una época de espíritu revolucionario, que no sabíamos que estaba a punto de morir. ¿Y quién sabía que esta banda seguiría siendo reconocida cincuenta años después como una de las voces de la época?”. La subasta incluirá 10 cartas, escritas en julio y agosto de 1969, de cuando Jagger filmó Ned Kelly en Nueva Gales del Sur. Allí habla, por ejemplo, de los libros que Hunt le mandó para su cumpleaños, de cómo Jagger estaba “entretenido” con los diarios de Nijinsky, que leía sobre los indios Navajo y que disfrutaba con los poemas de Emily Dickinson. Y también hay lugar en los escritos para cierta fanfarronería. Jagger cuenta que fue a una fiesta y que “las tías” eran tan feas que lo único que pudo hacer fue comer pastas de chocolate. Amén de referencias a lo que fue una época llena de acontecimientos. Por ejemplo, fecha su carta del 20 de julio como “domingo la luna” para señalar el primer alunizaje. Y agrega cómo lamenta haberse perdido el festival de la isla de Wight en el qye Bob Dylan hizo su famoso regreso, así como a “John y Yoko aburriendo a todo el mundo”. También hace una referencia a la muerte de Brian Jones y su malograda relación con Marianne Faithfull, por entonces internada por una sobredosis de pastillas. En una carta se pregunta por qué las vidas de algunas personas son tan breves y en otra explica que las cosas están “un poquito difíciles”: “Mi paciencia explota, mi amor se extingue en momentos vitales”. Jagger también hace referencia a lo que fue una filmación poco feliz en Nueva Gales del Sur. Si bien adopta un tono lírico respecto del interior australiano –describiendo cómo la bruma matinal “se vuelve roja y violenta y luego dura y cálida”–, reconoce que echa de menos Europa. “Las que salen a subasta son las mejores cartas de Jagger”, opina el especialista en manuscritos de Sotheby’s, Gabriel Heaton. En ella, añade, muestra la “fuerza de carácter” que le permitió salir adelante en el mundo irreal en el que vivía. “Tiene una fuerte ironía respecto de sí mismo y de lo que supone ser una superestrella. Es consciente, pero no debemos olvidar: para mantenerse sano entre todo lo que estaba pasando en su vida adulta tenía que estar muy centrado”. Las cartas se venderán como un lote y tienen un precio estimado de entre 84.000 y 117.000 mil euros. Hunt dice tener la esperanza de que las cartas corrijan parte de la desinformación que hay sobre Jagger y esa época. Y añade que le comunicó a Jagger su intención de venderlas. ¿Él la apoya? “No creo, pero no son de él”, sentencia.